Канон

Как я уже сказал, первоначально я не планировал делать ролики на тему СВО - поначалу это была иллюстрация моих философических и метафизических преставлений о трагизме бытия, о божественной идеальности (и потому невозможности) Любви (как единственного абсолютного чувства, данного человеку в переживаниях), - и всё это сугубо в Телемитской трактовке с абсолютно патриархальным доминионом (это глубоко архаичное Искусство, в строгом смысле говоря, я отношу его к эпохе барокко и к английской метафизической поэтике начала XVII-го века; меня вообще мало интересует то, что происходило в Европе после 1750-го года, т.к. я считаю это глубоким уровнем деградации, - после завершения теологической эпохи Рыцарства и Монашества нет смысла и резона толковать про какую-то "духовность", про какое-то благо). Жизнь бесконечно трагична, но и - прекрасна. В ней, безусловно, есть место божественному. - Таков был концепт.

Однако в какой=то момент я обнаружил, что ролики, которые связаны с СВО, неизменно сопровождаются крайне дрянной (на мой вкус) и, более того, совершенно неуместной музыкой или "музыкой". Нередко это был рэп и какой-то циммеровский шум. - Ну, это полное безобразие, подумал я, неужели нельзя представить кадры более подобающе?

Так я начал штамповать ролики на тему СВО, а именно, в трёх основных направлениях:

это метал-музыка -



тяжёлая электроника (не сразу понятно, что это ирония - у группы Стройбат очень суровый Уральский юмор...)) -



ну и рок тоже, из того, что пободрее) -



Общая идея заключалась в том, что всё должно быть прямолинейно, без всяких, что называется, "соплей". В какой-то момент я увлёкся и, сверх того, впал в некую ностальгию и решил - почему бы и нет? сделать ролики на любимые песни моего детства. Отсюда и выбор музыки - это очень, очень древний метал - тот самый, который я слушал в поздние школьные годы, т.е. в 1987-1992-е. - Заметьте, ещё был СССР. Особенно невероятным был 1990-й год, который, как все меломаны помнят, был абсолютным рекордсменом по выходу шедевральнейших альбомов в жанре. Так что в моих роликах звучат все эти мастодонты - Virus (эх, и доставляли же они...)), Holy Terror, Napalm Death, Skyclad, Hypocrisy, Banished и, конечно, мои любимцы Cerebral Fix (лучший вокал в жанре метал во все времена, локально в Европе - Франтишек Шторм лучший). Новых мало (Suton, Kichi, уже немного не то, какая-то размазня уже есть; я предпочитаю прямолинейный чёткий метал).

Очень надеюсь, что кому-то понравится! Тем, кому под 50 или за 50 - точно должно многое вспомниться!:)







Что касается кадров, то можно не переживать - все без исключения картинки это мощь с нашей стороны, соответственно поражающая врага. Напомню, что белый и красный - это наши цвета (балто-славянская исконная двухцветка, заметим: Baltos - означает "Белый", а "Руда" - красный цвет и цвет крови, т.е. жизни и силы - цвет Славянства; ср.: Рудра в индуизма), а жёлтый и голубой (на редкость тошнотное сочетание) - цвета противника, плюс зелёный - наёмники (тоже иногда попадают под раздачу, хотя и сидят на третьей линии за спинами украинских солдат и первые же бегут). Укротролли иногда бросали и ролики с поражением наших, но я никогда их не смотрел и таких кадров в принципе не может быть в моих роликах. В моих клипах только в некоторых драматических контекстах есть и наши (обычно предсмертные кадры, снятые нашими же - я бы предпочёл этого не видеть, но было и такое...) - к сожалению, Искусство никак не может это игнорировать, хотя смотреть на это крайне тяжело.

Одной из моих самых любимых групп была Artillery - датчане, как ни странно: здесь сам бог велел ролик сделать...)



Ну, и ещё два монументальны ролика с классическими нашими пьесами от Тяжёлого Дня и Мастера:





Ну, как-то так. Всего было много - я прям погрузился в свою юность, вспоминая все эти песни. Что ж, что-то даже и сейчас звучит!)

Всем Братьям в Металле - привет!:)

Стари Оззи всё)

Отмучился-с...)

Смешно! Но и ужасно тоже. Уже к 40 годам он был тяжёлым "хроником" и так и не смог избавиться от "зелёного змия". В конце жизни у него развился паркинсонизм и он не мог уже ходить из-за "трясучки", перемещаясь только на коляске. Однако голос остался. Голос у него был и в самом деле редкий и изумительный. Именно старине Оззи мы обязаны в принципе появлению жанра метал - произошло это в 1968-м году в Бирмингеме с первыми записями "Блэк Сэббэт" (формально это - тяжёлый блюз; забавно, что второй ветвью, помимо жанра метал, тяжёлого блюза был т.н. "чёрный джаз"). Прекрасные альбомы, которые я любил слушать в школьные годы ("Блэк Сэббэт" хорошо издавался в СССР, вместе с "Назарет" (у нас их все обожали), "Юрайя Хип", "Джетро Талл" и немцами "Скорпионс") и Оззи даже приезжал на какой-то фестиваль); моя любимая пластинка была "Sabbath Bloody Sabbath" (1973).



Но после школы я не слушал Оззи. Я не знаю, у многих ли так, но у меня всегда было впечатление, что это музыка для подростков, как и научная фантастика из литературы. Мне трудно представить, как в 20 или 30 лет можно слушать такую музыку и читать такие книги. Как бы уже Ницше нужно читать и слушать Блэк-Метал нормальный) Не знаю, в вопросах Искусства все мнения могут быть только субъективными и пристрастными. Конечно, Оззи был хорош, но почему-то мне кажется это музыкой для подростков.

Ныне Бирмингем - второй крупнейший город Англии после Лондона - уже официально является городом-банкротом и кадры его улиц поражают своей иннсмаутской мрачностью. Что ж, вполне чернушная атмосфера!:)

PS Шизы-"младохронологи" считают, что Оззи "несколько не тот, за кого себя выдавал", потому что - цитирую - "ни на одной фотографии у него нет кадыка". Первая же фотография, которая выпадает по запросу его имени:

Бачу кадык:))

Grev Grishnackh

 

Black Metal Xmas :)

0:00 Jingle Bells
1:43 O Come All Ye Faithful
2:43 Joy to the World
3:44 Hark! The Herald Angels Sing
5:53 We Wish You a Merry Christmas
6:56 Silent Night
8:37 Deck the Halls
9:34 O Come O Come Emmanuel
10:48 The First Noel
12:48 Epilogue: Auld Lang Syne

Enjoy :))

Стафангр: Город, где поют Боги Севера

Один из древнейших городов Норвегии (современное название - Ставангер), Стафангр некогда играл роль культурного центра, которая позже перейдёт Христиании (сегодняшнему Осло). Начал интенсивно расширяться с IX-го века, благодаря развитому рыбному промыслу. Довольно долго процветал, но массовый исход норвежцев в появившиеся США не позволял городу набрать силу, ибо все, кто могли, старались покинуть холодную и голодную страну. Из 9 миллионов этнических норвежцев 6 млн. живут в США; то есть - две трети норвежцев живут не в Норвегии (для сравнения - только 5% этнических русских живут в дальнем зарубежье, ещё 15% оказались заложниками в бывш. республиках СССР, а большинство - 80% - живут на родной земле; когда началась эпидемия коронавируса и границы были зкрыты, оказалось, что за пределами России находятся всего 200 тысяч граждан РФ). С середины XIX-го века старый мрачный Стафангр стал напоминать лавкрафтовский Иннсмаут - мрачный и древний портовый город с деградирующим населением. Северяне вообще деградируют очень быстро из-за инцеста и алкоголизма (то и другое процветает и в северных областях России и в наши дни).

Так продолжалось вплоть до 1969-го года, когда внезапно в береговых водах к западу от Норвегии были обнаружены большие пласты нефти, - это было совсем близко к владениям Британии, но норвежцам повезло. С того времени всё резко изменилось - город стал богатым и процветающим, ибо там появились нефтяные концерны, а нефть, как прекрасно известно в России, это богатство и власть. Правда, в бюджете России нефть занимает лишь 24%, ибо есть много чего другого (военная промышленность приносит основной доход в казну России, на самом деле), а Норвегия плотно сидит на нефтяной игле, и мгновенно превратится в Иннсмаут, как только нефть закончится, а однажды она закончится.

Тем не менее, на данный момент это один из самых процветающих городов Норвегии. Население его по русским меркам невелико - около 120 тысяч (или 175 тыс. с пригородами), но это 4-й крупнейший город Норвежского Королевства.

В музыкальной среде известен невероятным и аномальным количеством великолепнейших групп. Трудно поверить, что один небольшой по современным меркам город (скажем, Токио - 13 миллионов, что в 1,5 больше, чем всё население Скандинавии) может породить такое количество первоклассных, изумительнейших музыкантов. Можно объяснять это древностью города, или его прогрессивностью и преуспеванием (хотя вообще-то известно, что "творец должен быть голодным", чтобы успешно творить, а в достатке он мгновенно деградирует), или некими тонкими эмпиреями, факт остаётся фактом - город является в чём-то ключевым в Северной части Европейской цивилизации. Тут потягаться с ним мало кто сможет (и уж точно не италийские мартышки!).

В Ставангере появились такие группы, как Theatre of Tragedy



Tristania, о боже...



Myriads



Sirenia



Mortemia



Leaves' Eyes



О да! Прекрасно, свежий и чистый дух, для разнообразия. В любом случае Европе осталось недолго. По России уже даже видно, как фенотип поменялся (светловолосых и ясноглазых уже и нечасто встретишь, сплошь Афросредиземноморские физиономии пучеглазых носорогов), - т.н. "расиянцы"; это абсолютно другой народ, с которым я не имею ни малейших ментальных или органических соприкосновений, я их не люблю и не понимаю и, полагаю, это взаимно...); с их стороны исходит враждебность и тупая пещерная злоба; черноволосые мутноглазые примитивы, плоские и тупые как подошва. Они мне просто неинтересны (я уже давно перестал читать комментарии к моим видео или публикациям - ничего, кроме тупого расиянского хамства, там нет и быть не может в принципе; в ЛС же они пишут просто маты, - это у обезьян вроде как обыденная форма речи...) там правда ничего интересного).

И, наконец, моя самая любимая, самая волшебная группа - Dismal Euphony...



Это поистине симфония сакральной Арктиды. Ничего более чистого, свежего, ясного и эпического Север в музыкальном плане, я полагаю, не создавал. Сколько раз я слушал эти песни, сколько эмоций пережил, сколько всего постиг... Это высшее дарование Скандинавии этому прозаичному миру, позабывшему - причём уже очень давно - что-то важное, ради чего в действительности стоит жить и умирать. Истина далёких предков, над которыми были Небеса, а вокруг - необъятные просторы. И никаких вонючих уродов, регламентирующих жизнь. Да и разве можно назвать это "жизнью"?.. Уже много лет назад шизофрения диссоциации (потеря жизненных ориентиров) и подавленная истеричность, порой проявляющаяся в жутких взрывных формах спонтанного пассивного или агрессивного насилия, захватили города, которые некогда основывали свободные и гордые люди, чья жизнь была исполнена смыслом. И пусть невозможно окунуться в те благословенные времена, никакие деграданты не могут помешать нам вспомнить о славных предках и даже, возможно, на миг действительно подумать, что это - твоя земля, а вокруг - твой народ... Это иллюзия, конечно.

Так невероятная Готическая роскошь родилась в Городе, который обречён...

Франтишек Шторм, несомненно, один из самых выдающихся музыкантов Европы вот уже второй век...)

Некоторые мои очерки о рок-музыке

Cocteau Twins и махатмы Запада: https://abbeiofthelema.blogspot.com/2019/04/cocteau-twins.html

Взгляд на философию из андерграунда: https://borealisthelema.livejournal.com/98374.html

Слонёнок Гобо: Помним, Любим, Скорбим: https://borealisthelema.livejournal.com/92502.html

История Русского Рока от Рахманинова до Coldwave: https://alick13.wordpress.com/2014/12/17/история-русского-рока-от-рахманинова/

Рокапопс, постыдный ублюдок Кали-Юги: https://alick13.wordpress.com/2014/12/17/рокапопс-постыдный-ублюдок-кали-юги/

Industrial: Холод Бездушных Машин: https://alick13.wordpress.com/2018/05/01/industrial-холод-бездушных-машин/

Cro-Mags и Нью-Йоркский Хардкор: https://borealisthelema.livejournal.com/107421.html

Sopor Aeternus: Оно германского традиционализма. Немецкая вещь: https://borealisthelema.livejournal.com/105344.html

23 малоизвестные или незаслуженно забытые группы русского рока (Часть I): https://borealisthelema.livejournal.com/105909.html

23 малоизвестные или незаслуженно забытые группы русского рока (Часть II): https://borealisthelema.livejournal.com/106570.html

Советский нью-эйдж: https://borealisthelema.livejournal.com/104923.html

9-е мая: мысли о войне: https://abbeiofthelema.blogspot.com/2019/05/9.html

Psychonaut 4: грузинский Блэк-Метал: https://abbeiofthelema.blogspot.com/2019/03/psychonaut-4.html

Master's Hammer: Пражский мистицизм (полный обзор творчества 1987-2018 гг.): https://borealisthelema.livejournal.com/104413.html

Плюсы и минусы русского рока: https://borealisthelema.livejournal.com/102423.html

Испанский стиль: https://borealisthelema.livejournal.com/101491.html

Предельность: https://borealisthelema.livejournal.com/90645.html

Корейский рок versus Японский рок: https://borealisthelema.livejournal.com/90586.html

"Бабские группы": https://borealisthelema.livejournal.com/90003.html

Блэк-Метал сейчас 1: https://borealisthelema.livejournal.com/88685.html

Блэк-Метал сейчас 2: https://borealisthelema.livejournal.com/88386.html

Африканский гений Cordas Do Sol: https://borealisthelema.livejournal.com/87928.html

Хорхе Элбрехт: мрачный гений Коста-Рики: https://borealisthelema.livejournal.com/131930.html

Valiant - Ancestral Origins (рецензия): https://alick13.wordpress.com/2019/04/27/valiant-ancestral-origins-рецензия/

Краткая характеристика музыкальных стилей по странам: https://borealisthelema.livejournal.com/83980.html

Вундеба, вундефол... (о проекте Wolfsheim): https://borealisthelema.livejournal.com/82458.html

Тональность композиции: Minor vs Major: https://borealisthelema.livejournal.com/102322.html

Сид Вишес версус Голштейн-Готторпский: https://borealisthelema.livejournal.com/81481.html

Enya - краткая рецензия: https://borealisthelema.livejournal.com/78445.html

Европа Рок-Музыкальная: https://borealisthelema.livejournal.com/112521.html

Сруб: Русский Coldwave - Холодное Пламя Сибири: https://alick13.wordpress.com/2019/01/31/сруб-русский-coldwave-холодное-пламя-сибири/

Пост-музыкальный отстой: https://abbeiofthelema.blogspot.com/2019/01/blog-post_46.html

От Dreampop'а к Coldwave: самые няшные стили рока: https://borealisthelema.livejournal.com/115524.html

Волшебная глубина Trip-Hop'а: https://borealisthelema.livejournal.com/121396.html

Раскосый ангел по имени Бьёрк: https://borealisthelema.livejournal.com/122423.html

Образец рок-композиции на исландском языке: https://borealisthelema.livejournal.com/122790.html

Необарокко и Античный Логос: https://abbeiofthelema.blogspot.com/2019/03/blog-post_17.html

Некоторые примечательные работы в стиле New Age: https://abbeiofthelema.blogspot.com/2019/04/new-age.html

Мои любимые группы: https://abbeiofthelema.blogspot.com/2019/03/blog-post_31.html

Советское Italo Disco: https://borealisthelema.livejournal.com/127951.html

Graviora Manent / Undish: прошедшие как тень...: https://borealisthelema.livejournal.com/119603.html

Вспоминая Гранта Харта (Hüsker Dü): https://borealisthelema.livejournal.com/128574.html

Valiant - Ancestral Origins (рецензия)

Чуть больше часа странной атмосферы, тёмной, романтичной и глубокой. - Этот стиль действительно относится к самой середине 90-х годов, и определить его можно как Готический Блэк (родственные стили - Викканский Блэк и Атмосферный Блэк). Создателями считаются Dimmu Borgir - единственная, между прочим, Блэк-группа, получившая музыкальную премию "Гремми", что всё-таки говорит о том, что подлинное новаторство не остаётся незамеченным даже официозом. К данному направлению относятся также Arcturus, In The Woods..., Dismal Euphony, Limbonic Art и. конечно же, Diabolical Masquerade, чей альбом "Ravendusk In My Heart" 1995 года я включаю в 10-ку величайших альбомов всех времён; также нельзя не вспомнить чудесные баллады Nattvindens Grat, - шведоязычной группы из Финляндии (затем они распались на Nattvind и коммерчески успешный симфо-Готик-Блэковый проект Nightwish, который в конечном итоге деградировал до одной Турунен, не представляющей собой, ясно дело, ничего).

Очень трудно характеризовать музыку в словесной форме, - музыка всё же самодостаточна и можно её просто послушать, - но если говорить о формальном, то, конечно, звучит очень замечательно. Само собой, за этим стоит большая работа - работа как с музыкальным материалом (работа настолько кропотливая и изматывающая, что многие доходят до нервного истощения и даже помешательства), так и, в большей степени, работа внутренняя, ибо прежде чем выразить концепт, этот концепт у тебя ещё должен быть, а формируется он в течении многих лет (быть может, ещё с самого раннего детства, с первых проблесков сознания). Глубина композиций показывает, что мы имеем дело с личностью глубокого интроверта, создавшего, собственно, данный one-man проект. Сейчас это сравнительно легко, поскольку "бабье пение", например, может исполняться компьютерной программой. Не нужна также громоздкая ударная установка, занимающая чуть ли не всю комнату, - драмм-секция программируется опять же на компьютере. Нужны только лишь гитара, синтезатор и микрофон для записи голоса. Однако это вовсе не значит, что создать шедевр "легко" и это "может любой". Как бы не так! Сейчас таких работ ещё меньше, чем было в 90-х, потому что нет новых идей, а лишь паразитирование на этом несчастном стиле Блэка, который испохабили уже до полного идиотизма (Блэк + саксофон, Блэк в стиле кантри (!!), пост-Блэк, "авангардный", "экспериментальный", "модерновый" Блэк и т.п.). Только единицы могут нечто выразить в своём персональном общении с Вечностью. И тогда по первым же звукам мы определяем: это оно самое - великое и вечное, глубоко чуждое этому никчёмному бессмысленному миру...

Понятно, что человек, который вообще никогда не слышал Блэк-Метала или даже просто тяжёлой музыки, будет глубоко изумлён или ошарашен той мрачностью и некой "бархатной брутальностью", которая характерна для этого тончайшего на самом деле стиля. Но тут вопрос космогенного свойства - как, вы полагаете, может звучать мелос Космоса? Он, вероятно, весьма жуткий для нашего слуха... Но эта бархатная темнота и есть наше сущее, наша истинная натура, ведь каждая частица нашего существа - это пепел мертвых звёзд. Вода не вызывает ужаса и благоговения, хотя она древнее земли (вода - одна из первых субстанций, появившейся во Вселенной). Золотые украшения, играющие роль безделушек, были синтезированы в жутких недрах нейтронных звёзд. Каждое мгновение вы пронизываетесь излучениями - вполне физическими, а вовсе не мистическими - далёких галактик и звёзд; уже в момент рождения, как утверждают астрологи, ваш разум "пропечатывается" координатами звёздной карты, что и определяет вашу личность (с этим можно и спорить, но всё же). Само ДНК было выстроено под влиянием космических излучений, и бог весь вообще, как мы появились на этой планете (согласно одной из гипотез, мы переселились на Землю с Марса, когда там произошли некие катастрофические события). Блэк-Метал, как и ряд других стилей (Dark Ambient, Darkwave), по своей атмосфере космократичен, поэтому воспринимать этот стиль следует, так сказать, космоцентрично. Я сам создал проект Astrophobos для того, чтобы передать в звуковом формате эту жуткую и грозную бездонность Космоса, чьей столь незначительной частицей мы являемся. Да, нас не поражают бездны над нашей головой, тупость и страх скрывают нас от восприятия Вселенной, но есть натуры, которые живут этим и блуждают где-то там в космических просторах - странные скитальцы среди звёзд, лишь гости на этой планете...

Master's Hammer: Пражский мистицизм (полный обзор творчества 1987-2018 гг.)

Интродукция

Уникальное творчество симфонического Блэк-Метал проекта Master's Hammer озадачивало с первых же дней своего существования и остаётся загадкою по сей день. Несмотря на заверения самих музыкантов о том, что ничего серьёзного в их помыслах не было и они, создавая свои шедевры, "просто от души повеселились", у нас есть основания подозревать некоторые глубинные основы данного творчества, ибо Средневековые мотивы, громыхающие звуки литавр, академическое построение композиции, старочешский язык и общая эстетика Градчан (Старого Города Праги) создают неповторимую и упоительную атмосферу, совершенно беспрецедентную во всём жанре. Master's Hammer (название подразумевает молоток грандмастера, председательствующего на масонском собрании) были не первой чешской метал-группой серьёзного калибра, но первой, которая в качестве концептуального ядра стала использовать эстетику Старой Праги - культурного центра Европы в XIII-м веке (когда Жечпосполита Польска, рефлексируя о славном Скифо-Сарматском прошлом от берегов Волги до Мадрида, ещё только набирала свою мощь, чтобы стать самым могущественным государством Европы Средневековья) - и исполнять композиции на архаичном чешском языке, что также является колоритным даже с академической точки зрения. Дело в том, что славянские языки гораздо более конструктивны и полновесны, чем германские (включая английский); здесь убогими вяканьями типа "хау ду ю ду" не обойдёшься, - чтобы выразить это самое "хау ду ю ду" в чешском, польском или русском, нужно выстроить весьма громоздкое предложение. Иначе говоря, разбивка слов в славянских языках совсем иная, чем в примитивных германских, что обусловливает размер композиции, а значит - её ритм. Как правило, это тяжёлое, весомое анданте (средне-быстрый темп), нередко принимающее маршевый размер (что нонсенс само по-себе в слабых языках, вроде негро-американского или какого-нибудь норвежского, которые едва тянут какой-нибудь ублюдочный хип-хоп), а в случае с Master's Hammer это ещё и литавры - впервые, между прочим, использованные в метал-музыке (почти сразу эту идею подхватили италийские обезьяны Opera IX, но это уже суррогатная отработка для недалёких и вечно отсталых; мне не известна ни одна итальянская или фрацузская группа, которая хоть раз предложила бы что-то своё - всегда это какое-то дешёвое обезьянство, похабное и пустоголовое, как и всё у южных популяций). Естественно, в дополнение ко всему чешские оккультисты выработали и уникальное звучание, некий гротескный вариант чёрной симфонической музыки, некоего Среневекового ансамбля в стиле macabre. Ещё и сейчас не прошло это впечатление. - Так же в полушокированном состоянии фанаты восприняли примерно в то же время удивительные пьесы Bal-Sagoth и Angizia, о которых обезятельно будет речь особо. Да, такие проекты можно расценивать как последние проблески европейской культуральности, ибо ныне, в наступившем году 2019-м, есть все основания ожидать самой мрачной участи Европы, на этот раз уже бесповоротно и окончательно, ибо час настал...

Обзор творчества группы Master's Hammer

1987 - The Ritual Murder (Demo) Начинали Master's Hammer под явным влиянием недавно вышедшего альбома "Deathcrush" Mayhem. Если бы на этом дело и закончилось, то никто б и не вспомнил о том, что была такая группа. Однако это было только лишь начало...

1988 - Finished (Demo) Следующая демо-лента начинается очень мрачным интро, которое переходит в молотобойный Блэк-Метал в духе самых сырых образцов. Очень сильный привкус Hellhammer и ранней норвежской волны.

1989 - The Mass (Demo) Эта демо-запись также начинается с фунеральной органной заставки, не лишённой некоторой интриги. Master's Hammer - это те ребята, от которых всегда можно ждать сюрприза...) С этой записи и начинается тот самый оригинальный и неповторимый Master's Hammer, который мы знаем и любим. То есть группе понадобилось всего два года, чтобы найти свой собственный путь. Получилось это очень замечательно, несмотря на сырую запись. В этой ленте мы слышим характерное анданте, частое у славянских групп, мрачную тяжеловесную ритм-секцию и грохот литавр, которыми заправлял товарищ с очень чешским именем Ян Прбл.

1990 - The Fall Of Idol (Demo) Качество этого демо уже получше, но пока ещё на достаточно сыром уровне. В композициях чувствуется зрелость и уверенность. Идёт отработка материала, необходимая для реализации масштабных и фундаментальных работ. Группа всё ещё не готова к выпуску полноформального альбома.

1991 - Ritual Лишь в 1991-м группа издаёт полновесный альбом в превосходном качестве записи. Здесь наконец-таки раскрывается в полном объёме уникальный вокал Франтишека Шторма - идейного вдохновителя проекта (с некоторым закосом под Даймонда Кинга в имидже). Сложная конструкция композиций требует студийного качества, ибо в кустарной записи всё это терялось. Теперь можно погрузиться в атмосферу этих песен, что называется, с головой. Даже сейчас это звучит весьма грандиозно...

1992 - The Jilemnice Occultist Наконец, в 1992 году выходит тот самый альбом, который уже навсегда прославил коллектив. Трудно сказать что-то ещё, помимо сказанного ранее. Это грандиозный, очень мощный, фундаментальный и абсолютно оригинальный композит, подобного которому не было ни до, ни после во всём жанре метал-музыки. К этому моменту Master's Hammer были в зените и использовали это так, как понимали - изначальное название работы "Jilemnicky Okultista" было заменено на англоязычное "The Jilemnice Occultist", но всё остальное, к счастью, осталось без изменений, ибо если бы хаммерцы ещё и на английский бы перешли, то получилось бы, ясно дело, полное г. Не в последней мере благодаря чешскофонности группа стала знаменитой, более того - именно размер чешского речитатива оформил и саму композицию, ибо в английском такая масштабность совершенно не нужна (и никогда не была представлена в образцах, кроме разве что Bal-Sagoth местами, - единственное, чем они интересны).

1995 - Slagry 1995-й был годом, в котором, по мнению одних, закончился настоящий Блэк-Метал, а по мнению других - Блэк только начался. Я придерживаюсь стороны первых, поскольку, по моим выкладкам, волна Блэка пришлась на период нахождения Урана в знаке Козерог (1989 - 1995 гг.), и я многократно расписывал это подробно. Как бы то ни было, почти все в 95-м году играли Блэк-Метал - это был триумф, единственный истинно революционный стиль метала, в котором скрестились мечи левых (во главе с Mayhem) и правых (которых представлял Bathory), сторонников абсолютного Хаоса и чистой анархии и, напротив, милитаристского Орднунга и жёсткого социал-дарвинизма. - От Норвегии до Израиля, от Турции до Германии, посреди болот Суоми и по деревням Руси Великой, в саунде раннего Средневековья или в новейшем электронном Кибер-Метале, на крайних перифериях - в США и Австралии, и в центре событий - в Польше и Австрии, - везде и всюду громыхал Блэк-Метал. Куда бы ты ни глянул, куда б ни бросил взгляд - всюду Блэк, всюду Кроули и Лавкрафт; безумные, прекрасные глаза, и наконец-таки сказаны слова, за которые были готовы умирать и убивать... Пардон за лирическую ноту, но Вы ведь понимаете, что не забывается такое никогда. И вот, наши герои издают третий свой полноформатный альбом под названием "Slagry". А мы уже знаем, что от безумных пражских масонов, помешанных на алхимии и спиритизме, можно ожидать категорически чего угодно. И на этот раз Master's Hammer выдали порцию какого-то придурковатого шансона - чего уж точно никто не ожидал...) На самом деле многие были разочарованы, я хорошо помню, как у многих тогда прикипело от того, что Master's Hammer оказались такими легкомысленными и записали чёрт пойми что. Однако всё оказалсь не так просто...

2007 - Airbrusher [Airbrusher] Спустя 12 лет скучающий Франтишек решает записать сольный альбом в духе синти-попа. Вероятно, это была попытка раскрыться как певец лёгких жанров)

2009 - Mantras А затем ни с того, ни с сего Master's Hammer выдают новый альбом, выдержанный в своём коронном стиле. - Молотобойные развёрнутые композиции с громыханием литавр и уникальным голосом Франтишека Шторма. Некоторый привкус коммерциализма не портит своеобразные аранжировки коллектива. - Master's Hammer одна из немногих групп, которые интересно слушать с академической точки зрения.

2012 - Vracejte Konve Na Misto Следующий альбом, вышедгий после трёхлетнего молчания. я ждал с немалым нетерпением. Я знал, что идёт работа над новым альбомом, и знал, что он будет серьёзным. Так и оказалось: это один из самых фундаментальных альбомов проекта, и где-то тут можно было бы ставить точку. Однако у Франтишека и Ко были свои планы...

2014 - Vagus Vetus Альбом выдержан абсолютно в том же духе, что и работа 2012-го (собственно, почему я и сказал, что это финал в творчестве, очевидно). К счастью, коммерческий привкус отсутствует совсем, а общий тон выдержан в какой-то волнующей сюрреаличности. О том, что Master's Hammer просто интересно слушать, я уже говорил не единожды, однако повторю ещё раз, ибо альбом неплох. (Заметьте, что к этому времени уже никто из старых Блэк-Метал групп не создавал ничего интересного - все поголовно играли коммерческий шлак или просто г-но (как псевдо-"mayhem")).

2015 - Necrotica [Mortal Cabinet] Интересный проект Mortal Cabinet был создан Франтишеком Штормом совместно с товарищем Мартином Полом из подобающего прожекта Sodoma Gomora. Некий мрачный синти-поп с сильным привкусом хоррор-кора - сладострастный пересказ де Сада и Кроули, а также и кое-что забавного от себя)

2016 - Formulae Казалось бы, ну на этом уж точно всё? От Master's Hammer остался почти один только Франтишек, которому уже стукнуло 50, - возраст, когда голос теряет свои качества и становится натужным и тухлым. Что же ещё можно сотворить на ниве своих дум?) Окахывается, очень даже неплохой материал можно создавать и в эти годы! Вопреки возможным предположениям, "Formulae" - отличная, весьма замечательная работа. Однако голос Франтишека Шторма действительно несколько сел и кажется натужным. Увы, это просто возраст... (В рок-музыке, как и в боксе, бьются до 34-х лет, после чего приходит новая шпана и стирает тебя с лица земли).

2018 - Fascinator Наконец, последний на данный момент альбом, записанный уже пожилым инициатором, однако всё с тем же неугасимым энтузиазмом, с которым всё начиналось много лет - десятилетий - назад. Уже наступила новая эпоха, новый век, но дух Старой Праги всё так же мрачен и затхл, как в том фанатично убеждает нас господин Шторм. Похвально, похвально. Слушая этот альбом, я вспоминал что-то такое симфоническое из раннего Блэка - ранний Ancient или Emperor. Очень неплохо! И слушается, как всегда, интересно. Только литавр почти не слышно)

Итак, по моим критериям группа Master's Hammer получает следующие номинации:

Самая оригинальная чешская группа
Самые интересные аранжировки в стиле Блэк-Метал
Самый уникальный голос в жанре метал (Франтишек Шторм)

Европа Рок-Музыкальная (очерк)

Британия, Шотландия и Уэльс - в целом стиль этих регионов схож и может рассматриваться совокупно. Несомненно, англичане и их - как правильно назвать? - обречённые к сосуществованию коллеги заложили если не фундамент рока (с ветвью метала, появившейся в 1968 году (Black Sabbath, Бирмингем)), то его базовые принципы. Практически все стили, - не менее 90% их, - появились в Англии. В качестве первичного зерна был просто "уличный рок" (street rock) - некое широкое понятие, обозначающее простой и незамысловатый тип самодеятельного исполнения в количестве трёх-четырёх человек. При этом англичане всегда стремились к высокому качеству работ при использовании самого необходимого минимума (эдакие инстинктивные номиналисты). В этом плане, надо сказать, британцы достигали поистине феноменальных успехов. Можно привести примеры таких групп, как The Kinks, The Jam, The Police, The Clash и Siouxsie & The Banshees. В отличие от недалёких пиндосов, английские интеллектуалы всегда остро сознавали принципиальную узость английского языка и никогда не утверждали, что петь нужно "только по-английски". Многие английские группы, работающие в прогрессивных жанрах рока, пытались расширять творческие рамки, используя более сложные языки; обычно это был немецкий или русский, а также почему-то японский. Некоторые группы - например Bal-Sagoth - использовали фэнтезийные языки ("эльфийский" Толкина, "варварская латынь" (псевдо-шумерский)) и чистое внеязыковое пение (глоссолалия), которое можно часто слышать, например, у Cocteau Twins.

Ирландия - об ирландском роке следовало бы сказать специально, ибо у него есть кое-что своё, а именно - тяжёлый, чудовищно вымученный мазохизм, который просто прёт из каждой ноты и буквально сковывает по рукам и ногам, укладывая в гроб, забивая крышку и отправляя на корм червям... Если слушать ирландский рок слишком долго, именно это однажды и приключится, зуб даём )

Бельгия - маленькая страна-шлюшка, попукивающая под всеми вокруг, но не унывающая, в общем прогремела в масштабах брюссельских кварталов своими знаменитыми электронными прожектами начала 80-х. Однако - всё же пару слов скажем серьёзно - бельгийский авангард довольно любопытен и где-то в чём-то резонирует с австрийским, только не доходя до крайних степеней идиотизма, как это любят делать австрияки (например, скрещивая джаз и грайндкор).

Нидерланды - здесь куют самый тяжёлый метал в Европе. Мастодонты стилей Death, Doom, Dark, Sludge и Stoner. Появляются также и великолепные Блэк-Металические альбомы. Благодаря самому низкому в Европе и в мире тембру голоса, нидерландцы без использования специальных фильтров выдают исключительно брутальные ноты, что является как бы коронной меткой металлистов этой страны. Однако базисным в творчестве голландцев всегда является философия, а также в некотором роде духовные поиски. Несмотря на статус утилитарно-протестантской страны, позиции католиков в Нидерландах на самом деле сильны, а нравы весьма строги и консервативны. Густой и восторженный мистицизм нидерландских деятелей может немало озадачить и это несомненно отражается в творчестве. Убеждение фризов - жителей северных районов страны (также живут в Гамбурге и Бремене на северо-западе Германии) - в том, что они являются потомками атлантов, так фанатично и непосредственно, что невольно задумаешься, а не инопланетяне ли они в самом деле, как утверждают?..)

Германия - как всегда у немцев, количество и ширпотреб приоритетны перед качеством и стильностью. Ни одной сколь-нибудь примечательной группы в Германии не было вплоть до появления Нины Хаген Бэнда. Тогда же все услышали, каким кошмаром может быть рок, если его исполнить на немецком языке. Впрочем, по сей день немцы и сами считают зашкваром и позором петь на немецком и делают это крайне редко и исподволь, выпуская левые мини-альбомчики в дополнение к англоязычным. Собственно немецкий рок носит издевательское название "краут-рок" ("краут" - сорт немецкой колбасы), то есть буквально - "колбасный рок". Представляет собой унылый прог-минимализм, обязательно англоязычный. На немецком часто картавят в русле дарквейва, а также неофолька (ну, In Extremo). На агрессивном и злобном немецкоязычном индастриэле сделали себе сомнительную славу Rammstein, на которых весь мир смотрел с изумлением, как на обезьян, каким-то образом удравших из зоопарка. Сколь-нибудь примечательную немецкую группу я не могу припомнить даже при сильном желании. Всё строго третьего сорта. Какая-нибудь Эстония возвышается над германией как исполин духа (лол).

Дания - отвязанные хулиганистые датчане, прямые потомки морских пиратов-викингов, предпочитают простые, но экспансивные стили - рокабилли, сайкобилли, стрит-рок и oi! Просто любят оторваться как следует, с бухлом и девками, а затем бегать по улицам в девчачьих розовых кофточках и заблёвывать всё. Классический вечер в Дании.

Норвегия - полная противоположность экспансивным датчанам: замкнутые мазохисты-интроверты, любящие одиночество и чашечку кофе (чаще - самогона собственного изготовления) с какой-нибудь аутичной книжкой. Отсюда истоки их творчества - меланхоличные и мизантропичные темы, иногда с флёром романтицизма. С точки зрения искусства - да, это интересно. Однако может показаться нудным. До появления Блэк-Метала, Норвегия была знаменита благодаря своему уникальному электронному минимализму (успешный проект - исландка Бьёрк).

Исландия - то же, что Норвегия.

Швеция - чопорные, строгие, формальные. Шведы работали во всех техничных стилях метала (дет, треш, спид), - некоторой локальной популярностью пользовался шведский melodic death (также известный как стокгольмский метал), - а в роке отличились знаменитым шведским хардкором (позже - грайндкором). Это также формальный стиль, однако он был доведён до предельных степеней жёсткости. При политической нейтральности официальных властей, шведские рокеры - самые неполиткорректные в Европе. В отличие от насквозь американизированных датчан (по-ходу, это единственная нация в Европе, которая может с гордостью сказать: "Да, мы - капиталисты!"), шведы тяготеют к социализму сталинистского типа и известны как яростные антиамериканисты и анти-НАТОвцы. Также это единственная страна в Европе, в которой важную политическую роль играет Пиратская Партия (ср. с влиянием Партии Зелёных в Германии).

характерные ходы шведского метала

Финляндия - вечные стихийные анархо-примитивисты. Сколачивать прочные политические союзы из финнов - смешная идея. Финны отличились своими бесподобными шуточными группами, пародирующими популярные американские хиты. В Европе их обожают все. В серьёзных стилях финны предпочитают размеренную эпику и склонны к атмосферности. Эта стилистика отлично передаёт суровые северные пейзажи. Тон этих работ обычно холодный, но в них есть душа, прекрасная и чистая.





Эстония - появлявшаяся на карте мира в 1991-м году, эта, так сказать, страна, введшая жёсткие оккупационные порядки в городах, построенных русскими, и на землях, где лет 5000 жили предки русских, известна давними роковыми традициями. Всё это звучит вполне занятно, однако до невозможности слабо. Такое впечатление, что могучие эстонцы находятся на последнем издыхании. При том, что работы весьма интересны, в них заложен, вероятно, самый слабый в Европе потенциал. Вместе с бялярусаи-ляцвиньями и швейцарцами, господа эстонцы представляют троицу европейских слабаков, которых обязательно однажды безжалостно порвут в клочья в нашем весёлом ницшеанском мире... )

Латвия - чего-либо примечательного в роке или в чём-либо латыши, разумеется, не достигли и не достигнут никогда, однако в прибалтийском регионе это была небольшая кузница метала. Вряд ли кто-нибудь в Евросоюзе назовёт хоть одну латышскую группу или хотя бы найдёт эту Латвию на карте, но ещё в Советское время там было много метал-групп. Латыши чужды новаторству и предпочитают, подобно шведам, формальный подход. Отличиться на этом поприще трудно, ибо всё, что можно было отработать, было отработано ещё в 80-х и начале 90-х. Из того, что попадалось мне на растерзание, припоминаю что-то на прусском языке - вот это уже почти интересно. В принципе, лотыши могут попробовать проработать тему, скажем, Прусского Фольк или Пэган метала, но хватит ли им на это ума?..

Литва - ну, Литва в Европе это странный реликтовый уголок с очень архаичным языком и верованиями. Как могло получиться, что не на периферии (скажем, где-нибудь в Сардинии), а именно в гуще исторических событий сохранился самый архаичный народ Европы, - это поистине загадка. Как бы то ни было, литовцы изначально черпали своё творчество из народных истоков. Это касается как рок, так и метал музыки. Что-то из этого даже выходило за пределы Литвы и получало признание и известность, но чего-то выдающегося представлено не было до сих пор. Если пораздумать, то литовцам не нужно особо суетиться - своё маленькое место они уже заняли. Любители ультра-экзотики могут найти для себя пару-тройку занятных вещиц.

Россия - благодаря огромным регионам, в России можно выделить, по крайней мере, пять крупных стилей - Сибирский инди-рок с его чернухой (ГрОб, Оргазм Нострадамуса), рок Юга (Ростовская Готика), рок Севера (фольклор и жёсткие стили в общем русле хардкор-краста Фенноскандии), рок Петербурга (депрессия и меланхолия эстетики белых ночей) и собственно рок Великой Русской Равнины (включая московскую периферию, где никогда ничего интересного не было). Если добавить сюда огромное этническое разнообразие, то картина получится и вовсе колоритной. Общие черты выделить довольно трудно, ибо указанные регионы и совершенно разные этносы создают нечто своё. Из последних крупных проявлений русского рока можно выделить Западносибирскую волну coldwave (Сруб, ploho и др.).



чистый неассоциированный рок в исполнении группы Гранитный Цех (кавер К.Ступина)

Биларуць - традиционно, я называю это страну либо Белоруссия, согласно нормам русского языка, либо Биларуць - вопреки всем нормам; - как серьёзный литератор, работающий в русском ментальном поле в этой жизни, я не собираюсь уродовать этот язык и превращать его в посмешище. Кстати, бяляруцкаму быдлу неплохо бы уяснить, что правильно - Россия, а не "Расiя" (по каким-то слабоумным "правилам"), - потому что от слова "Русь" (греч. "Роуссия"), а не "рась" (нет такого слова). Касаемо бяляруцкай рак-музiки, то она гєўно.

украина - даже мараться об это не хочу.

Польша - одна из самых удивительных сцен Европы. Поляки, как люди умные и хорошо понимающие свою ситуацию или, скорее, участь (даже крайний польский русофоб прекрасно понимает, что без России хищные европейцы Польшу просто порвут и клочка не оставят), сами потешаются над своим своеобразным, скажем так, языком, однако поляки никогда его не стыдились! Несмотря на крайнюю сложность создания композиций именно на польском языке, это успешно удавалось ещё в классическую эпоху и отличное получается и в рок-музыке. Однако развёрнутый текст на польском диктовал и свои требования к композиции, - это лишь моя гипотеза, но я полагаю, что в польском роке был первичным именно польский язык, под который приходилось адаптировать размер рок и метал композиции. Мне известен только ещё один пример, в котором язык определяет размер песни - это случай корейского рока с его характерным слоговым речитативом. Из-за сложности польский грамматики песни на польском языке могут казаться тяжёлыми и громоздкими, но они всегда подаются с необычайной пылкостью, от которой нередко дух захватывает. В качестве примеров я мог бы предложить хорошенько так подгрузиться песнями The Analogs и Skampararas, особенно в их концертном исполнении. Эмоции непередаваемые ) Также поляки знамениты своими очаровательными ностальгическими элегиями, напрямую восходящими к классическим польским романсам.



Ницше называл поляков "французами среди славян", но, на мой взгляд, я не вижу оснований столь уж приподнимать французов... За всю историю рока французы не создали ничего даже близко подобного тому, что в Польше создаётся каждый день в любом городе. Причём забавно, что в каждом же городе все неформалы строго разделены на левых и правых и забавно враждуют во имя своих идеалов. Во Франции же просто дикари тупо громят собственную страну.

Австрия - те ещё чудаки. Австрийцы, породившие некогда своего Мазоха, любят все самые уродливые и извращённые музыкальные формы, какие только можно вообразить. Однако не чужды и классицизму, если вспомнить Angizia с их смесью фортепьянных вариаций Рахманинова и чего-то метал-Готического. Группа никогда не выступала, являясь сборным составом из участников различных коллективов, собиравшихся иногда для студийной работы.



Венгрия - да, вот Венгрия и рок-музыка это очень интересная комбинация, особенно если мы имеем дело ещё и с венгерским языком. Как ни удивительно, но он кажется менее специфичным, чем польский (хотя абсолютно непонятный), и звучит вполне себе уместно. В венграх есть глубина и стиль, их работы тяготеют к Готической эстетике и исполнены непередаваемого магнетизма. Утверждают, что это чуждое холодным европейцам качество, но я всегда считал, что венгры слишком хороши для Европы, потому их работы никогда и не ценили.

На этом обзор европейской рок-музыки можно завершить. В дальнейшем можно написать очерк также и об Африкано-Средиземноморском регионе (Франция, Румыния, Испания, Греция, Италия, Балканы, Кавказ) и Юго-Восточной Азии (Монголия, Китай, Корея, Сингапур, Индонезия, Япония, Таиланд), где также есть свои стилистические особенности.

------------------

Некоторые мои очерки о рок-музыке, написанные ранее:

Блэк-Метал сейчас 1: https://borealisthelema.livejournal.com/88685.html
Блэк-Метал сейчас 2: https://borealisthelema.livejournal.com/88386.html
Industrial: Холод Бездушных Машин: https://alick13.wordpress.com/2018/05/01/industrial-холод-бездушных-машин/
Cro-Mags и Нью-Йоркский Хардкор: https://borealisthelema.livejournal.com/107421.html
Sopor Aeternus: Оно германского традиционализма. Немецкая вещь: https://borealisthelema.livejournal.com/105344.html
Master's Hammer: Пражский мистицизм (полный обзор творчества 1987-2018 гг.): https://borealisthelema.livejournal.com/104413.html
Испанский стиль: https://borealisthelema.livejournal.com/101491.html
Корейский рок versus Японский рок: https://borealisthelema.livejournal.com/90586.html
Африканский гений Cordas Do Sol: https://borealisthelema.livejournal.com/87928.html
История Русского Рока от Рахманинова до Coldwave: https://alick13.wordpress.com/2014/12/17/история-русского-рока-от-рахманинова/
23 малоизвестные или незаслуженно забытые группы русского рока (Часть I): https://borealisthelema.livejournal.com/105909.html

23 малоизвестные или незаслуженно забытые группы русского рока (Часть II): https://borealisthelema.livejournal.com/106570.html

Плюсы и минусы русского рока: https://borealisthelema.livejournal.com/102423.html
Взгляд на философию из андерграунда: https://borealisthelema.livejournal.com/98374.html
Слонёнок Гобо: Помним, Любим, Скорбим: https://borealisthelema.livejournal.com/92502.html
Предельность: https://borealisthelema.livejournal.com/90645.html
"Бабские группы": https://borealisthelema.livejournal.com/90003.html
Краткая характеристика музыкальных стилей по странам: https://borealisthelema.livejournal.com/83980.html
Вундеба, вундефол...: https://borealisthelema.livejournal.com/82458.html
Сид Вишес версус Голштейн-Готторпский: https://borealisthelema.livejournal.com/81481.html
Enya - краткая рецензия: https://borealisthelema.livejournal.com/78445.html